Centre international d'art et du paysage de l'île de Vassivière
F - 87120 Ile de Vassivière
Tél : +33 (0)5 55 69 27 27
Fax : +33 (0)5 55 69 29 31
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> Le programme du 25 avril au 5 septembre 2010
Jusqu’au 4 juillet 2010 > Est-ce que c’est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ? de Rosa Barba
25 avril 2010 à 15h > Ping Pang Pong avec Chrystèle Lerisse
5 mai 2010 à 21h > Projection de Une histoire de vent de Joris Ivens au Cinéma Jean Gabin, Eymoutiers
15 mai 2010 > Nuit européenne des musées
30 mai 2010 à 15h > Ping Pang Pong avec Philippe Gronon
6 juin 2010 à 15h > Conférence Peindre le temps de Anne Beyaert-Geslin
juillet – août 2010 > Kengo Kuma. Pavillon de thé
17 juillet 2010 à 17h > Vernissage de l’exposition de Marisa Merz
5 septembre 2010 à 15h > Conférence Peindre le temps de Anne Beyaert-Geslin

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Expositions / Expositions

>> Rosa Barba. Est-ce que c’est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ?
commissaires Chiara Parisi et Andrea Viliani
28 février – 4 juillet 2010

Dans ses films, Rosa Barba développe un intérêt pour des endroits inhabituels ou des situations invraisemblables, qu’elle filme principalement en format 16mm, utilisant parfois le celluloïd ainsi que des documents existants pour créer des œuvres sur la réflexion de la structure du film comme médium et sur sa présence physique. Elle crée des installations dans lesquelles le spectateur peut se retrouver à observer un projecteur en tant qu'objet sculptural, écouter ses sons et percevoir ses vibrations.

Est-ce que c'est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ? se présente comme un processus dans lequel le film et plus largement le cinéma ont été démembrés, divisés en différentes composantes, tels que le son, les bandes, la lumière pure : le premier projecteur est situé dans le phare, construit par Aldo Rossi, dont les puissants faisceaux lumineux traversent le bâtiment jusqu'au petit théâtre. Ici, dès le coucher du soleil, un second projecteur illumine les eaux du lac où des mouvements irréguliers soulignent la présence sous-marine et mystérieuse d'une œuvre constituée de fréquences sonores.

> L'exposition est réalisée en collaboration avec la Fondazione Galleria Civica-Centro di Ricerca sulla Contemporaneità de Trento et en partenariat avec Biu Beauté Bio et Pro Natura.

>> Marisa Merz
commissaire Chiara Parisi
vernissage le 17 juillet 2010 à 18 heures
18 juillet – 10 octobre 2010

Apparentée à l'Arte Povera, Marisa Merz développe cependant, depuis 1966, une œuvre originale et solitaire, en marge des mouvements et des disciplines constitués. Son travail de renommée internationale a été présenté dans les plus grandes manifestations et institutions d’art contemporain de la Documenta à Kassel, au Centre Pompidou mais également à la Tate Modern, à la Biennale de Venise qui l’a récompensée pour l’ensemble de son œuvre.

Toujours intime et visionnaire, Marisa Merz réalise des productions inédites pour le Centre d’art de Vassivière, des peintures, des dessins aux délicats traits de crayon, des sculptures issues des techniques ancestrales du modelage, du jeu et du tricot, poursuivant le développement de ses thèmes les plus chers, l’enchevêtrement, la forme emprisonnée, la dialectique entre l’intérieur et l’extérieur.

Faites d'éclats qui dans un même élan se composent, se décomposent, apparaissent et disparaissent avec fragilité et discrétion, ses œuvres conçues comme des interventions éphémères pour ce lieu éminemment spécifique que constitue l’île de Vassivière sont autant de fragments qui participent à la constitution d'un "grand œuvre".

> L'exposition est réalisée en partenariat avec Biu Beauté Bio et Pro Natura.

Rencontres / Rencontres

>> Ping Pang Pong
L'artiste qui parle, l'institution qui invite et le public qui dialogue
Le plus souvent les dimanches après-midi, la programmation de Ping Pang Pong propose une série de rencontres avec les protagonistes du monde de l'art : les artistes. Pendant deux heures, répondant aux questions du public, des artistes internationaux racontent leur travail à travers images, sons, vidéos, performances. Une rencontre est organisée chaque mois par le Centre international d'art et du paysage.
Avec Mircea Cantor, Marie Denis, Olivier Bardin, Franck Scurti, Santiago Reyes, Didier Courbot, Davide Bertocchi, Barthélémy Toguo, Shahryar Nashat, Fabien Verschaere, Yann Sérandour, Eric Madeleine, Samon Takahashi, Christelle Familiari, Vincent Lamouroux, Shen Yuan, Michael Herrman, Davide Balula, Paola Yacoub-Michel Lasserre, John Lalor, Jorge Peris, Jakob Gautel, Cesare Pietroiusti, Hans-Walter Müller, Pierre Ardouvin, Federico Nicolao, Pierre Malphettes, Claire Fontaine, Jeanne Susplugas, Michael Fliri, Renaud Auguste-Dormeuil, Damien Odoul, Alex Cecchetti, Daniel Firman, Philippe Terrier-Hermann, Jean-Baptiste Decavèle, Love Difference, Camille Henrot, Serge Spitzer, Wilfrid Almendra et Thierry Fontaine :

>> Chrystèle Lerisse

Chrystèle Lerisse développe depuis vingt-cinq ans un travail en noir et blanc qui s’articule dans un monde hors échelle et sans repères grâce à un glissement de matière. Les cadrages très serrés perturbent la vision du spectateur jusqu’à la confusion. Toujours situé dans une proximité immédiate de la substance visible des choses photographiables, le travail de Chrystèle Lerisse explore leur surface pour en révéler l’essence. La lumière est la grammaire de sa pratique.

Chrystèle Lerisse débarrasse les sujets qu’elle aborde de tout affect personnel pour en restaurer une dimension mentale. Elle marque l'indécision du lieu et d'une certaine manière l'impossibilité d’exister de l'image.

> 25 avril 2010 à 15h

>> Philippe Gronon

Philippe Gronon photographie de façon frontale des objets qui sont pour la plupart des surfaces de communication, d’inscription, des réceptacles, des objets interfaces qui servent à la transmission d’un savoir didactique (tableaux de cotations boursières, tableaux noirs, écritoires de bibliothèques) ou qui servent à la révélation et à la reproduction d’images (châssis de radiographies, cuvettes de développement photographiques, pierres lithographiques). Les objets que photographie Philippe Gronon sont toujours dans un même rapport excédé à la réalité, toujours pris de face, en gros plan, ce qui élimine tout contexte donc toute anecdote et tout le pittoresque d’une situation.

Faites à la chambre, tirées pour la plupart à l’échelle un, détourées et contrecollées sur aluminium, les photographies de Philippe Gronon s’offrent à voir de prime abord dans l’étrange évidence de leurs sujets ; elles montrent ce qu’ils sont tout en s’appliquant à les rendre mystérieux, à en opérer comme une déréalisation.

> 30 mai 2010 à 15h
> En présence de François Gilardi, Directeur du Populaire du Centre

>> Anne Beyaert-Geslin. Peindre le temps

Le Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière initie un nouveau cycle de conférences pour une approche théorique de la création.
La lecture d’œuvres des plus grandes figures de l’histoire de l’art sera menée par des spécialistes de sémiologie et d’esthétique.

Anne Beyaert-Geslin, maître de conférences en sémiotique à la Faculté des Lettres et des Sciences Humaines de l’Université de Limoges, propose un cycle de trois conférences sur la peinture et le temps. Anne Beyaert-Geslin fait de la temporalité la signification séminale du tableau, une signification qui se manifeste dès la définition des genres (portrait, paysage, nature morte).

La peinture n’invente pas simplement des formes. A travers elles, c’est le temps qu’elle met en œuvre pour élargir le champ de nos expériences. Sur les pas de Paul Klee, Paul Cézanne, Max Beckmann, Eugène Leroy, Francis Picabia, Giorgio De Chirico, Glenn Brown et Lucian Freud, Anne Beyaert-Geslin s’attache à montrer comment « peindre le temps » permet de renouveler l’expérience du monde.

 > 6 juin/5 septembre/3 octobre 2010 à 15h

Evénements / Evénements

>> Nuit européenne des musées

Dans le cadre de la Nuit européenne des musées, événement mis en place en France par le Ministère de la Culture et de la Communication, le Centre d’art propose White museum, une expérience singulière et nocturne de l’exposition de Rosa Barba qui permet aux visiteurs de contempler le bâtiment d’Aldo Rossi, transformé en un immense projecteur avec son faisceau lumineux jusqu’à minuit.

> 15 mai 2010 de 18h à minuit
> Plus d’informations : www.nuitdesmusees.culture.fr

>> Kengo Kuma. Pavillon de thé

Kengo Kuma investit l’extrémité du bâtiment de Aldo Rossi et le transforme en Pavillon de thé.
Revisité et réinterprété par le grand architecte japonais à travers l’utilisation et la confrontation de matériaux moderne comme le plastique et traditionnels tels que l’origami, le lieu devient une expérience unique de contemplation et de dégustation de thés au sein du paysage empli de grâce de l’île de Vassivière.

> Avec Kuma & Associates Europe et Kengo Kuma & Associates
> juillet – août 2010

Cinéma / Cinéma

>> Une histoire de vent de Joris Ivens au Cinéma Jean Gabin, Eymoutiers

Dernier film de Joris Ivens, Une histoire de vent est une épopée fantasmagorique du réalisateur parti dans le désert mongol à la recherche du vent. Le vent, ennemi naturel du preneur de son, qui le maudit durant toute sa carrière pour les tracas qu’il lui cause et les prises qu’il lui ruine, est paradoxalement une chose extraordinairement délicate à capturer sur bande. Dans ce film, Ivens va s’asseoir sur une dune pendant des jours et des nuits dans l’espoir de pouvoir non seulement l’enregistrer mais aussi le filmer.

Une histoire de vent est un film sur l’attente, sur la patience. Connaissant son sujet, le vent, de par sa jeunesse au pied des moulins, et pour l’avoir déjà traqué, pour son film sur le mistral, et sachant son imprévisibilité indomptable, Joris Ivens s’y apprête avec une sagesse toute orientale, une sérénité calquée sur celle des grands maîtres qu’il rencontre dans son périple. Il sait qu’il va devoir attendre, longtemps, le bon vouloir des éléments, qu’il va devoir se plier à leur caprice, se conformer à eux, devenir comme eux.

> Le film a été choisi par Rosa Barba dans le cadre de son exposition Est-ce que c’est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ?
> 5 mai à 21h au Cinéma Jean Gabin à Eymoutiers, en présence de Guillaume Coudray, producteur et vice-président de l’Association des Amis du Ciap

Médiation / Médiation

>> Ipod de visite guidée
Le Centre d'art propose des audioguides sous forme d'ipod pour découvrir le bois de sculptures, l’île et son paysage, l’architecture emblématique du Centre d’art mais également les expositions temporaires (passées et en cours) avec des présentations du travail et des œuvres des artistes invités, réalisées par des commissaires, écrivains, critiques, historiens d’art, philosophes. Ces interventions de personnes proches des artistes permettent aux visiteurs de rentrer dans leur univers et d’appréhender leurs créations. Il ne s'agit pas de visites guidées des expositions mais plutôt de témoignages ou de pensées sur le travail des artistes invités.

Toutes les personnalités invitées abordent des œuvres et thèmes faisant référence à leurs domaines respectifs, donnant ainsi une autre façon d’aborder les expositions, le Centre d’art avec François Bauchet et Xavier Fabre, l’île de Vassivière et son bois de sculptures avec Gilles Clément, Caroline Cros et Philippe Rahm.

Dans le cadre de l’exposition de Rosa Barba, Est-ce que c’est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ?, le Centre d’art invite les visiteurs à découvrir les interventions de Cecilia Alemani, Johannes Waldthausen Fricke et Benjamin Weil.

> Disponibles à la librairie

>> Audiokid
Pour permettre au jeune public d’expérimenter les expositions du Centre d’art d’une manière inhabituelle, le service éducatif a mis en place un projet d’audioguide.
L’objectif de cet ipod est de proposer au jeune public un parcours différent d’une exposition d’un artiste vivant, tout en sollicitant leurs propres visions des œuvres. Faire participer les enfants eux-mêmes à la conception de cet outil de médiation semble être le meilleur moyen de rester au plus juste et au plus pertinent face aux attentes et interrogations qui peuvent soulever des oeuvres d’art / des expositions chez le jeune public.

Visiter une exposition est une véritable expérience sensorielle. La vue n'est pas le seul sens à être sollicité, notamment dans l'exposition Est-ce que c’est une analogie à deux dimensions ou une métaphore ? de Rosa Barba.
Rosa Barba propose aux enfants-concepteurs un son, crée en 2005, qui se transforme en une véritable invitation à voyager dans l'univers de l'artiste. A partir de ce son, les enfants se sont laissés porter par leur imagination et ont pensé une histoire basée sur le ressenti et l'expérience de cette écoute. Ces histoires ont été enregistrées pour former les audiokids.
 
> Disponibles à la librairie

Librairie / Librairie

Les éditions du Centre international d’art et du paysage sont composées de catalogues, livres d’artistes et multiples ou supports multimédia qui rendent compte des interventions des artistes sur l’île de Vassivière et offrent plus largement une vision de leur travail avec des images, des entretiens et des textes critiques.

A l’occasion de chaque exposition, un catalogue ou un livre d’artiste est publié ; plusieurs ont déjà été édités dont Contour ouvert de Laura Erber, Jour après jour et un autre jour de Nico Dockx, Aglaia Konrad et Mark Luyten, 1000 PLATEAUX de Claude Lévêque, Strictement confidentiel : à partir de la collection de Marc et Josée Gensollen, Panthéon de Huang Yong Ping, MY PRIVATE escaped from Italy, attebasile de Victor Man et Etc. Balkis Island de Yona Friedman et Jean-Baptiste Decavèle.

Une collaboration particulière s’est créé entre le Centre international d’art et du paysage et la Silvana Editoriale, Milan pour l’édition d’une collection sous la direction artistique de Paola Manfrin.

>> Etc. Balkis Island. Yona Friedman et Jean-Baptiste Decavèle
Le célèbre théoricien de l’architecture Yona Friedman explique dans la préface de ce splendide ouvrage son amour pour les licornes car elles n’existent pas, car elles sont femelles, car elles sont muettes. Il ne s’agit pas d’un livre sur tout ce qui a pu arriver à la licorne dans sa vie, longue de plusieurs milliers d’années. Yona Friedman n’est pas au courant de toutes ses aventures.

> 96 pages, co-édition Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière / Silvana Editoriale, Milan
15 euros

>> Oussseux. Koo Jeong-A
Cet ouvrage est le fruit d’une collaboration inédite et originale entre l’artiste Koo Jeong-A et les graphistes M/M. À la fois multiple, livre d’artiste et catalogue d’exposition, cet objet inclassable est surprenant de beauté et de grâce.
Cette édition reprend l’ensemble des trois cents dessins de l’artiste présentés dans la nef du Centre d’art rendant compte de l’univers onirique de Koo Jeong-A accompagnés de créations inédites de Michael Amzalag et Mathias Augustyniak.

> 628 pages, co-édition Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière / Silvana Editoriale, Milan
100 euros

>> Oscar Tuazon
Dans le cadre des expositions produites au Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière, au Parc Saint Léger, Centre d’art contemporain de Pougues-les-Eaux et à la Kunsthalle de Berne, un catalogue monographique est publié (en langue française, allemande et anglaise) comprenant une conversation entre Oscar Tuazon, Chiara Parisi, Sandra Patron et Philippe Pirotte, les trois commissaires des expositions, des textes de Thomas Boutoux, Karl Holmqvist, David Lewis, Eileen Myles, Ariana Reines, Carissa Rodriguez, Cebar Sigo, Matthew Stadler concernant les nouvelles productions de l’artiste ainsi qu’un ensemble important d’images des œuvres de Oscar Tuazon.

> 272 pages, co-édition Centre international d’art et du paysage de l’île de Vassivière / Le Parc Saint Léger – Centre d’art contemporain / Pougues-les-Eaux / Kunsthalle de Berne, Do. P. Press/Paraguay Press, Paris
29 euros

>> Les promenades
Les promenades, où les créatifs sont invités à réfléchir à des parcours particuliers pour les visiteurs, permettent de découvrir les aspects les plus cachés de l'île, balançant entre fiction et réalité. Sous forme d'ipod, elles sont programmées en rapport avec le Centre d'art mais aussi en relation avec le rôle de l'île de Vassivière comme lieu de balade. Le public peut toucher, écouter et bouger un paysage interprété par Laura Erber, Marco Boggio Sella, Nico Dockx/Building Transmission, Hubert Duprat et Jean-Baptiste Decavèle.

Infos / Infos

>> Yona Friedman. Utopies réalisées à l’Espace de l’Art Concret, Mouans Sartoux
Sous le commissariat de Caroline Cros, l’Espace de l’Art Concret s’associe avec le Cnap/Fnac pour présenter l’intégralité des maquettes d’études et des dessins de l’architecte Yona Friedman acquises en 2007 par l’Etat pour les collections publiques françaises qui expliquent la pensée de cet architecte et notamment la « ville spatiale » qui l’a fait connaître internationalement dans les années 1950. 

> Plus d’informations : www.espacedelartconcret.fr

>> Oscar Tuazon & Eli Hansen. It was one of my best comes au Parc Saint Léger - Centre d’art contemporain, Pougues-les-eaux
Au Parc Saint Léger, le titre de l'exposition de Oscar Tuazon It was one of my best comes (C'était un de mes meilleurs coups) est extrait d'un poème de Cedar Sigo, jeune poète de la scène alternative américaine avec laquelle l’artiste entretient des liens étroits et féconds.
Dans l'espace central du Centre d’art, Oscar Tuazon et Eli Hansen collaborent et installent deux arbres arrachés à la forêt et présentés contraints, sanglés et renversés. L'enjeu sera de capter le matériau dans cet état intermédiaire, quand il n'est plus à l'état brut et pas encore un produit fini. L'arbre coupé, arraché, répond à cet état sans fonction, plus tout à fait un arbre et pas encore une table ou une chaise. Un objet en attente, un peu absurde, créant un moment de tension lyrique et en suspens qui, dans le même temps, devient un élément structurant de l'architecture.

> Plus d’informations : www.parcsaintleger.fr

>> Marie Denis. Les Curiosités à la Galerie KernoArt, Paris
Par ses « Curiosités », l’artiste fait référence aux fameux cabinets de curiosités apparus à la Renaissance où étaient entreposés et exposés des objets collectionnés, avec un certain goût pour l’hétéroclisme et l’inédit. On y trouvait notamment des objets d’histoire naturelle, qui étaient alors détournés de leur fonction utilitaire ou symbolique initiale, une démarche qui n’est pas étrangère à celle de Marie Denis.
Les « Curiosités » sont pour elle des saillies de formes apparaissant comme le prolongement de l’esprit. Riches et hétéroclites, ces sculptures et installations produisent des associations libres de pensée autour de l’idée de nature et invitent le spectateur à se les approprier en les réinventant à son tour.

> Plus d’informations : www.kernotart.com

Amis / Amis

>> L'Association des Amis du Centre international d'art et du paysage
Que vous fréquentiez très souvent le Centre d’art ou n'y veniez qu'une fois de temps en temps, l'Association des Amis du Centre international d'art et du paysage vous propose de concrétiser votre soutien en rejoignant tous ceux qui éprouvent du plaisir à y venir : pour se promener dans le bois de sculptures, pour y découvrir des expositions, pour y rencontrer des créateurs ou pour participer à des voyages. Adhérer à l'Association des Amis vous permettra également de recevoir des informations sur les activités du Centre d’art, de visiter gratuitement ses expositions, de bénéficier de 5% de réduction sur vos achats à la librairie et de recevoir une carte d'adhérent attestant de votre qualité d'Ami(e)...

> Pour plus d'informations : amis@ciapiledevassiviere.com

Contacts / Contacts 

L'île de Vassivière se trouve à 60 km à l'est de Limoges sur la commune de Beaumont du Lac à la frontière de la Haute-Vienne et de la Creuse.
Par la route :
En provenance du nord (Paris) : autoroute A20, direction Limoges, juste après Limoges : sortie 35, direction Feytiat / Eymoutiers, puis Beaumont du Lac, Lac de Vassivière, Ile de Vassivière.
En provenance du sud (Toulouse) : autoroute A20, au nord d'Uzerche : sortie 42 : Lac de Vassivière, à Eymoutiers suivre Beaumont du Lac, Lac de Vassivière, Ile de Vassivière.
Par le train :
Correspondance à Limoges pour la direction d'Ussel / Clermont-Ferrand, pour la gare SNCF d'Eymoutiers / Lac de Vassivière, le Centre international d'art et du paysage se trouve à 15 km d'Eymoutiers (taxis à Eymoutiers tél. +33 (0)5 55 69 12 04).
Par avion :
Aéroport international de Limoges.

> Le Centre international d’art et du paysage est ouvert tous les jours sauf le lundi de 14h à 18h et le samedi et dimanche de 11h à 18h.

Entrées : plein tarif : 3 euros / demi-tarif : 1,5 euros enfants +12 ans, étudiants, demandeurs d'emploi / gratuité : -12 ans, personnes en situation de handicap, ainsi que leurs accompagnateurs, Amis du Centre international d'art et du paysage de l'île de Vassivière, abonnés du relais Artothèque.

>> Contact presse
Frédéric Legros
F - 87120 Ile de Vassivière
Tel : +33 (0)5 55 69 27 27
Fax : +33 (0)5 55 69 29 31
e-mail : communication@ciapiledevassiviere.com

>> Le bois de sculptures est libre d'accès toute l'année avec des œuvres monumentales ou discrètes parmi lesquelles : Adel Abdessemed, Marco Boggio Sella, Yona Friedman, Andy Goldsworthy, Ilya et Emilia Kabakov, Victor Man, Kris Martin, Olivier Mosset, Michelangelo Pistoletto, Michael Sailstorfer, Oscar Tuazon…

>> La documentation avec 15 000 ouvrages consultables sur rendez-vous et la librairie avec une sélection de livres d'art, architecture, paysage et jardins, catalogues, multiples d'artistes, cartes postales et sélections d'ouvrages en rapport avec les expositions, publications du Centre international d'art et du paysage qui peut-être commandée à la librairie par correspondance et seront expédiés à la réception du règlement.
> Contact : Guillaume Baudin (accueil-librairie) et Madeline Dupuy-Belmedjahed (documentation)
Tél : +33 (0)5 55 69 27 27
e-mail : librairie@ciapiledevassiviere.com / documentation@ciapiledevassiviere.com

>> Le service éducatif propose toute l'année des laboratoires pédagogiques adaptés à la demande des partenaires de l'Education nationale et des associations : rencontres-visites commentées des expositions, du bâtiment de Aldo Rossi et du bois de sculptures, ateliers avec les modules de Hans-Walter Müller, visites ateliers à la journée, séjours d'initiation artistique…
> Contact : Madeline Dupuy-Belmedjahed
Tél : +33 (0)5 55 69 27 27
e-mail : pedagogie@ciapiledevassiviere.com

>> Le relais artothèque met à disposition un fonds permanent d'estampes originales, de photographies et des dessins : comme dans une bibliothèque, les œuvres sont consultables sur place et peuvent être empruntées. Le relais artothèque offre la possibilité de participer à des laboratoires d'initiation et de sensibilisation à l'art contemporain.
> Contact : Guillaume Baudin
Tél : +33 (0)5 55 69 27 27
e-mail : artotheque@ciapiledevassiviere.com
> En collaboration avec l'Artothèque du Limousin atcrl-artothequelimousin@wanadoo.fr

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Partenaires / Partenaires
Le Centre international d'art et du paysage est financé par le Ministère de la culture et de la communication / Drac Limousin et du Conseil régional du Limousin et reçoit le soutien du Syndicat mixte « le Lac de Vassivière ».

Le Centre international d'art et du paysage est membre de 5,25, réseau d’art contemporain en Limousin et de d.c.a. / association française de développement des centres d'art.